INNOVACIÓN. El Hack Fashion 2026, impulsado por el FabLab de Unifranz, demostró que el futuro de la moda en Bolivia puede ser sostenible y que nace de la intersección entre la ciencia, la tecnología y el arte.
Paula Lazarte Bernal
Materiales extraídos de la cáscara de plátano, residuos de naranja, borra de yerba mate y remanentes de yuca dejaron de ser desperdicios para convertirse en prendas de alta costura biodegradables. Doce jóvenes diseñadores mostraron sus propuestas en un desfile realizado el 5 de noviembre en Santa Cruz de la Sierra, en el marco de la novena edición de Futures Week Bolivia 2026, demostrando que el diseño del futuro ya surge de la colaboración abierta, la ciencia y un compromiso pleno con la sostenibilidad.
El Hack Fashion fue una pasarela inédita y mostró una colección con estilo, identidad y conciencia, inspirada íntegramente en la fauna y los biomas bolivianos. Detrás de cada prenda y accesorio hubo un trabajo de investigación impulsado por el laboratorio de fabricación digital, el FabLab de Unifranz, y la propia universidad.
El desfile cerró una historia que comenzó hace dos años, cuando representantes del FabLab Perú visitaron el laboratorio que funciona en Santa Cruz de la Sierra y les hablaron del Vegan Fashion. Grecia Bello, coordinadora del proyecto, afirma que ese fue el punto de partida para crear un área especializada en biomateriales. Ante la falta inicial de especialistas en moda, decidieron capacitar a un equipo multidisciplinario compuesto por estudiantes de bioquímica, diseño gráfico y arquitectura, los que aprendieron técnicas para realizar los patrones, electrónica, impresión 3D y corte láser.
El resultado de este laboratorio creativo se materializó hace unos días en la pasarela. Elvis David Pairo Flores, estudiante de Bioquímica y líder de investigación, logró desarrollar ocho fórmulas estables de biocuero tras dos años de ensayos. Esa noche presentó un imponente traje inspirado en la serpiente amazónica y elaborado con cáscara de naranja.
Este esfuerzo fue complementado por diseñadoras como Fernanda Plaza Antezana, quien fusionó los biocueros con la técnica del upcycling (suprarreciclaje o reutilización creativa de los materiales) para representar los distintos biomas del país, y Valeria Miranda Chávez, quien confeccionó un top artesanal con fibra natural de plátano para representar la libertad del mono ardilla frente al cautiverio.
Estos innovadores materiales se obtuvieron a través de procesos de economía circular. Bello explicó que los biocueros se alimentaron de desperdicios de los mercados locales, mientras que las fibras de plátano fueron una donación de la empresa Musatropía, que elabora diversos objetos con este material y que también transfirió sus conocimientos técnicos a los jóvenes creadores.
Para Jorge Pazos, director del FabLab Santa Cruz, el siguiente paso es consolidar una comunidad nacional de código abierto que comparta estos avances tecnológicos, demostrando que desde Bolivia se puede desarrollar una industria de moda verdaderamente sostenible y regenerativa.
El poder de la cocreación
La pasarela del Hack Fashion se iluminó con la colección «Biomas», una propuesta vanguardista que demostró cómo la tecnología verde y el diseño pueden transformar la industria textil. Este proyecto interdisciplinario fue el resultado de la cocreación entre los diseñadores emergentes Fernanda Plaza, Elvis David Pairo y Fabiana Méndez, quienes unieron la investigación de laboratorio con la confección.
La conceptualización de las prendas tomó como base la diversidad geográfica nacional. «Al ser flora y fauna boliviana, nos inspiramos en los biomas más importantes de Bolivia, que son la Amazonía, la Chiquitanía, los Yungas y la Puna», explicó Fernanda Plaza. Para materializar esta visión a través de un proceso de economía circular, optaron por el upcycling y cada pieza se elaboró a partir de ropa de segunda mano. «No son prendas nuevas como tal, sino prendas con una segunda oportunidad», afirmó la diseñadora.
El componente central de esta colección fue elaborado por Elvis Pairo, estudiante de Bioquímica y líder de la investigación. Tras años de pruebas en el FabLab, logró desarrollar texturas orgánicas inéditas. «Vamos dos años investigando, actualmente tenemos ocho fórmulas estables de biocuero, entre ellas las que presentamos que son de cáscara de naranja y yerba mate», indicó Pairo. El proceso partió con una investigación bibliográfica, pero lo más importante fue la constancia para lograr el material deseado.
Fabiana Méndez, estudiante de Bioquímica y Farmacia, explicó que la materia prima influye en cómo se comporta el material al trabajarlo. «La textura y la flexibilidad varían según el material utilizado, ya sea yerba mate, plátano o naranja», señaló.
La combinación de esos conocimientos dio vida a los biomas en la pasarela. El traje inspirado en la serpiente fue parte de un total look, que incluía un corsé acordonado, minifalda, cartera y botas que replicaban la apariencia del reptil. Cada pieza fue elaborada con biocuero de naranja y yerba mate.
Otra de las atracciones del desfile fue un modelo masculino con una estética salvaje y deconstruida, vistiendo telas rasgadas en tonos tierra, y un maquillaje teatral que simulaba heridas. El objetivo era mostrar la realidad que afecta hoy a la naturaleza.
El mono ardilla inspira la moda con propósito
La diseñadora de moda y estudiante de la Unandes, Valeria Miranda Chávez, fusionó innovación, conciencia ambiental y trabajo artesanal en un diseño inspirado en el mono ardilla. Con su propuesta quiso transmitir que los animales silvestres deben vivir en libertad.
El diseño, cuya elaboración tomó aproximadamente un mes de desarrollo logístico y creativo, destacó por su fluidez y simbolismo. Sobre la pasarela, la propuesta se materializó en un conjunto de dos piezas en tonos verde oliva, caracterizado por una silueta ligera y pliegues pronunciados que representan la agilidad y el movimiento de los primates en su hábitat natural. El punto focal del atuendo fue un panel blanco texturizado, integrado en el top asimétrico y elaborado a mano con fibra del tallo del plátano.
«El movimiento y los pliegues, representan el movimiento y libertad de los monos, porque muchas personas los tienen presos como si fueran mascotas», explicó la diseñadora. Para Miranda, la moda debe ir más allá de la confección, debe contar una historia y aportar valor conceptual.
La investigación con biomateriales en Unifranz abarca otros proyectos además de los que llegaron a la pasarela. Mayli Cervantes Chileno y su equipo aprovecharon residuos orgánicos para desarrollar un material similar al cuero. Durante los ensayos ajustaron la formulación y observaron propiedades como la flexibilidad y la resistencia. Por su parte, Leire Iratxe Sosa y Maidelin Vilamani Solano exploraron el uso de bioplásticos para fabricar carteras, billeteras y otros accesorios.
El Hack Fashion mostró cómo el trabajo de laboratorio y el diseño pueden dar forma a una prenda. Llevar materiales que hoy son desechos al uso cotidiano, abre otra etapa de investigación. En el FabLab de Unifranz continuarán trabajando para ver cómo responden a la humedad y al desgaste, si conservan su flexibilidad y en qué condiciones se degradan.
De esas pruebas, y de la posibilidad de reproducir las fórmulas a un costo viable, dependerá que los materiales que se vieron en la pasarela puedan incorporarse a prendas y accesorios de uso diario. Y en el futuro, junto con patentar el conocimiento, sean parte de una nueva marca de origen boliviano.
